王家卫电影的色彩美学｜颜色会说话 你看懂了吗（电影语言分析）

色彩与电影表达

著名影评家斯坦利·考夫曼说过：“色彩成为剧中的一个人物。”

色彩对于人物性格塑造、内心情感表达、命运轨迹、情节发展等都具有重要作用。

王家卫的电影风格独树一帜，他对于色彩的运用也别出心裁——打破了 “百分之百天然色彩”这一传统电影美学原则。

在他的电影里，色彩不仅可以给观众带来巨大的视觉冲击，还与人物性格、心理、命运等紧密联系，具有象征主义和表现主义的作用。

王家卫自己本人也说过，色彩不仅仅是对现实的简单还原，而且还是一种自觉的审美选择。色彩艺术不仅是视觉造型，还是情绪氛围；不仅是色调，还是情调。

王家卫的6部电影作品

这6部作品是1988年-2000年间创作的，带有浓厚的八九十年代香港的时代气息，王家卫的风格也非常鲜明，具有代表性和典型性，知名度也较高。（按上映时间顺序）

1 《旺角卡门》

主色调：黑、红、蓝 ——戒心、试探，暴力、血腥，对比强烈

特例：淡紫和棕色——感情升温，远离纷乱，温和恬淡。

2 《阿飞正传》

主色调：各种各样的绿色，低饱和度

漂泊迷茫，独特的怀旧感

3 《东邪西毒》

主色调：各种各样的黄（沙漠的颜色随一天中阳光的角度变换）

王家卫的电影很少用暖色调，他把给人温暖光明的黄拍出了荒凉、空寂、沉重的感觉。

每个角色都有自己的独特颜色，巧妙的与性格和命运对应

4 《重庆森林》

主色调：暗红、金黄、墨绿、幽蓝

虽然色彩丰富，但明度都很低。

5 《春光乍泄》

主色调：黑、灰、红、蓝、黄

电影前半部分是黑白的——两人吵架、分手，充满怨恨矛盾

但黑白的对比并没有特别强烈，而是用灰色调和——营造出朦胧柔和之感，感情纠缠

两人重归于好的快乐时光是彩色的

红色和蓝色是对比色——这段感情热烈，也充满矛盾和冲突

黄色——给人温暖踏实的感觉，暂时的平和稳定

但这些彩色是厚重、沉闷的，像厚厚的油画颜料，让人有些压抑，也预示着这段感情的终结。

最终两人彻底分别，色彩变得清透，空寂、清冷。

6 《花样年华》

主色调：红与蓝（对比色）

红：热烈的爱意 —— 蓝：压抑的情感

房间内的布景以暗红为主，营造旧上海的华丽氛围

夜晚狭窄的街道是深蓝色的， 男主角一直在穿蓝色的衬衣

黯淡、冰冷、犹豫，情感难以表露

王家卫电影的色彩风格

①较常使用的几种基本色调：红、黄、蓝、绿

②冷暖色对比度强烈

③色彩鲜艳丰富但给人清冷的感觉

④打破“百分之百天然色彩”的传统，人为利用光影，多阴影。

⑤多数电影中色彩纯度偏低，“掺灰”，营造怀旧的年代感。

表现当时那个动荡时代香港都市年轻人迷茫、漂泊、孤寂的心理。

对比强烈表现情感冲突、爱恨纠葛。

放在今天看——复古回潮

“复古港风”：

色彩鲜艳，对比度高，柔焦，颗粒感，画面偏红或偏黄